交響曲の部屋第４室

BGM/Haydn Symphony No.90 1st mov.

第８０番

ニ短調

第８１番

ト長調

第８２番

ハ長調

「熊」

• 注釈：
  　８２番〜８７番の６曲は「パリ交響曲」と呼ばれています。由来は、パリに居を持つ演奏団体「ル・コンセール・ドゥ・ラ・ロージュ・オランピック」とその後援者の一人ドーニ伯爵の依頼で書かれた作品だからです。ロージュ・オランピックは、規模においても、演奏技術的にも、当時世界一と言って差し支えないオーケストラで、フル編成では１００人に迫るという話が伝わっていて、今日の大オーケストラに十分匹敵します。なお、この時期、作曲家ケルビーニがこのオーケストラに席を置いていたことが知られています。
  　「パリ交響曲」の大きな特徴は大オーケストラを駆使した演奏効果に十分な配慮をみせている点で、以前の室内楽的な処理に重点を置いた作品とは明らかに異なります。９３番以降のザロモン交響曲よりも、むしろこちらの方が直接ベートーヴェンとの接点になっていると感じますが、ザロモンのオーケストラよりもロージュ・オランピックの方が明らかに規模が大きいからでしょう。
  　８２番「熊」はトランペット、ティンパニを加えた「祝祭交響曲」で、文句無く大傑作なのですが、ドミソを基調とした当時の聴衆の好みを考慮したメロディが逆に古めかしい感覚を起こさせるので、おすすめランクはＢにしてあります。
  　ニックネームの「熊」は４楽章に現れるドローン効果の持続音（バグパイプ等で使われています）が、熊の唸り声を思わせるところから来ています。

第８３番

ト短調

「めんどり」

第８４番

変ホ長調

第８５番

変ロ長調

「王妃」

第８６番

ニ長調

• 注釈：
  　ハイドンにおけるカプリチォは、テーマをあたかもソナタの展開部のように展開、もしくは変容させながら繰り返していく、自由な変奏曲といった趣の形式を持っています。当時のパリの聴衆が１つのテーマが種々に変容していくさまに熱狂したことは、数々の資料が証明しています。これは聴衆をも含めた当時のパリの音楽界のレベルの高さを示していると考えられます。

第８７番

イ長調

第８８番

ト長調

「Ｖ字」

• 注釈：
  　８８番、８９番の２曲は「トスト交響曲」と呼ばれます。トストというのは人名で、ハイドンが楽長を務めていたエステルハージの楽団に一時席を置いたバイオリン奏者でした。このトストが楽団をやめる時、ハイドンから弦楽４重奏曲と交響曲の権利を譲り受けました。これが６曲の「第１トスト４重奏曲」と２曲の「トスト交響曲」です。しかしこの後、約束の権利料が支払われなかったためにトラブルとなり、トスト事件と呼ばれることとなります。
  　「Ｖ字」のタイトルは、ロンドンのフォースター社からハイドンの交響曲選集の第２集が出版された時、アルファベットの文字が各曲に記号として付けられ、この曲が「Ｖ」であったということです。しかしこの曲だけが殊更この記号で呼ばれているのは、「Ｖ」のイメージと曲のイメージがマッチしているからと考えるべきでしょう。
  　この曲はハイドンの交響曲では緩徐楽章にトランペットとティンパニが用いられた最初の例になります。以前にはモーツァルトの「リンツ」の例があります。この曲ではそれを一層効果的にするために１楽章ではトランペットとティンパニを敢えて使っていません。
  　全くの私見ですが、この２曲はシューベルトを予見させる音楽になっていると思います。

第８９番

ヘ長調

第９０番

ハ長調

• 注釈：
  　９０番、９１番、９２番の３曲は「ドーニ交響曲」と呼ばれています。もちろん「パリ交響曲」の実質的依頼者のドーニ伯爵のことで、この３曲は大好評を博した「パリ交響曲」の続編として依頼され、作曲されたものです。この３曲の方をを特に「ドーニ交響曲」と呼ぶのは、この３曲が伯爵に献呈されているからです。ただこの３曲は、時を同じくしてハイドンに交響曲の作曲を依頼したエルンスト侯爵のもとにも送られたことが判明しています。いかなる事情が有ったとしても、この場合は、ハイドンの側に道義的な疑問があるでしょう。
  　この３曲はどれも１楽章に序奏が付いていますが、その序奏のフレーズが第１主題と関連しているのが、今まで見られなかった点です。

第９１番

変ホ長調

第９２番

ト長調

「オックスフォード」

協奏交響曲

変ロ長調

• 注釈：
  　この作品は、ハイドンの第一回の渡英中に書かれました。すなわち９３番〜９８番の第一期ザロモン交響曲と同じ時の作品となります。作品の成立の事情は明らかで、ザロモンの率いるオーケストラのライバル団体の「プロフェッショナル・コンサート」がハイドンの弟子にあたるプレイエルを招いて、その作品協奏交響曲で評判を取っていたので、対抗上ザロモンがハイドンに書くことを強く勧めたということで間違いありません。こうしてハイドンの作品としては唯一の協奏交響曲が成立しました。作品は非常に緻密に書かれていることと、ソリストに要求されるテクニックが思いの他高度であることが特徴となっています。そのためにソリストの名人芸が十分に堪能できる作品となっています。
  　なお、ソロは、オーケストラとは独立して演奏される形と、オーケストラに含まれる形と、どちらでも可能なように配慮されています。
  　余談になりますが、ロンドンで再会したハイドンとプレイエルは、一部のイギリス人（特に当時世界一と言ってよいマスコミ関係）が期待したような骨肉の争いを演ずることはなく、旧交をあたため非常に親密な交際をしたということです。

第９３番

ニ長調

• 注釈：
  　９３番〜９８番は「第１期ザロモン交響曲」です。ザロモンはバイオリン奏者で同時にロンドンを拠点にオーケストラの主催者、演奏会の企画者をしていた人物です。ザロモンはハイドンの交響曲をメインとしたコンサートシリーズを企画し、わざわざウィーンまでハイドンを口説きに来ます。丁度ハイドンも長年務めたニコラウス・エステルハージ侯爵が亡くなり、後を継いだアントン・エステルハージ侯爵があまり音楽に熱心でなかったため（ハイドン自身は長年の功績を認められ多額の年金を贈られていたのですが、果たすべき仕事がほとんど無くなってしまった状態でした）、新たな活動の場を模索していたところで、渡りに船でうまく話がまとまることになりました。
  　このコンサートは交響曲がメインですので、ハイドン自身も交響曲の創作に大変に力を入れることになります。それ以前の十数年はむしろオペラやその他の劇場音楽に力を注いでいたので、この創作態度の変化は如実に作品に反映されています。
  　ただ、ここで注意しなければならないことは、第２期も含め１２曲＋協奏交響曲はイギリスで演奏されるために作曲されたという点です。つまり、どちらかと言うと保守好みで、前衛的な物を好まないが、しゃれや遊びに対しては過剰に反応するイギリス人気質を考慮に入れた、微妙なさじ加減がなされているということです。ともすると、それまで最前線を歩いてきた前衛作曲家としてのハイドンの姿が後退してしまったような印象を受け、過去の手法ばかりを追い求めているように見えます。この点が今日のハイドン像を不当に歪めている面がなきにしもあらず、と思います。

第９４番

ト長調

「驚愕」

• 注釈：
  　この作品の副題に関する逸話（寝ている客を驚かせて起こそうとした）は、ずいぶん知れ渡っているでしょう。そしてそれがフィクションであることも大体知られるようになりました。この話は初演当時から言われていたらしく、おそらく当時世界一（良い意味でも悪い意味でも／憶測や作り話など日常茶飯事でした）と思われるロンドンのマスコミ（新聞）が出所でしょう。
  　ただ、ハイドンも聴衆に何か大きなインパクトを与えようという意図はあり、後からアイデアを思い付いて、大急ぎで楽譜を書き直した証拠が残っています。当時の常識では緩徐楽章ではトランペットとティンパニは休んでいるのが当たり前で、そう思っている聴衆は、いきなりフォルテで鳴り響くトランペットとティンパニにずいぶん驚かされたはずです。やはりフォルテの音量くらいでは当時の聴衆といえどもそう驚くはずがありませんが、不意を付かれた場合は、それほどの音量でなくともびっくりするのが普通でしょう。

第９５番

ハ短調